艺涂装丨Novacolor 2026 米兰巅峰之作：「光的间隙」让材料自有声 -涂装新视野

从设计上海到2026米兰设计周，Novacolor“光的间隙”迎来无数高光时刻，真正让材料自己会说话。

4月26日，被誉为全球设计界“奥林匹克”的米兰设计周圆满落幕。Novacolor精彩亮相，与世界顶尖设计师、先锋品牌及创新力量一同引领未来家居与时尚设计的潮流风向。

本届米兰设计周，Novacolor携年度主题展“光的间隙”在加里波第大街91号展厅惊艳登场。

“色彩从来不是简单的表面，它是穿透物质的光，塑造形态，将虚空转化为空间，将物质转化为存在。”Novacolor2026色彩趋势策划者、建筑师兼设计师Gian Paolo Venier如此诠释。

“光的间隙”意在探讨空间的平衡之道，有满亦有空，有动亦有静。光穿过间隙，赋予空间以呼吸感，每一处空隙都成为一种创造的可能。

此次展览特邀MVUY工作室创始人、建筑师兼设计师Michael Vincent Uy联合呈现，他将展厅改造成一个沉浸式装置。

光线滑入意想不到的角落，穿过不完美，在材质的肌理之间游走——每一种材料，都在光的触碰下转化为感官体验。

色彩有意退让，让材质成为绝对主角。肌理、深度与光影交织，于精心调校的同色系环境中，娓娓道来Novacolor物料的触觉维度。

本次展览特别呈现六款2026标志性系列作品，每一款都是对“光的间隙”主题的独立注解。

RADIANCE 光影的褶皱：捕捉光线在表面折叠的瞬间，起伏的肌理如织物柔软铺陈，异形金属质感若隐若现，让光影在温润与冷冽之间游移，于细腻褶皱中折射出空间的温度与深度。

GLEAM 微光金影：汲取自然纹理的层叠之美，含蓄而不张扬，微光若隐若现，内敛的光华在动静之间流转，赋予空间沉静而深邃的质感。

WEAVE 织构空间：有机几何的线条在纵横间自由生长，如织物般交错编织，在秩序与变化之间营造出富有韵律的触觉体验。

HIVE 蜂巢肌理：层层叠叠，形成富有生命力的立体表面，光在孔隙间折射、游移，气息自由流转，如蜂巢般与空间共呼吸。

INTERLUDE 空间间奏：层次的堆叠制造出富有节奏感的间隙，光行经处，于沉浮之间获得片刻沉淀，让空间在动静交替中自有呼吸。

FACET 立体切面：以几何切割重塑光影关系，每一处切面独立成章，却又在整体中彼此呼应，共同构成动态而统一的视觉场域。

展览期间，Novacolor通过空间体验与主题活动，与建筑师、设计师及创意人士共同探讨材质与感知的边界。

Novacolor不再告诉观者“这是什么”，而是邀请观者去触摸、去观察、去感受，材料本身，就是最好的语言。

2026米兰设计周虽已圆满落幕，但“光的间隙”并未消失。它留存在每一位观者的记忆里，也延续在材质与光的每一次对话中。

Novacolor将继续坚持创新，回归材质本身，以更纯粹的触觉语言与更富诗意的光影叙事，持续为消费者带来能够“被感知”的墙面艺术。

艺涂装丨Novacolor 2026 米兰巅峰之作：「光的间隙」让材料自有声